Llega el FIACmx 2020 con un formato novedoso para hacer frente a la pandemia

Por: Alicia Arias

León, Gto. Sorteando las condiciones que imperan en el mundo y en el país debido a la pandemia del COVID-19, el Instituto Cultural de León (ICL) realizará el Festival Internacional de Arte Contemporáneo más importante del país, el FIACmx, que este año llega a su edición número 23 con un programa híbrido en el que se vivirá una nueva experiencia para apreciar el arte internacional.

La temática será la astronáutica, la comida como mecanismo de mediación. El concepto de astronáutica, fue definido como un neologismo, algo que va más allá de la preparación de los alimentos. Es la teoría y práctica de la gastronomía y asuntos relacionados con la comida.

Los pormenores del festival que nació en esta ciudad en el año de 1994 fueron dados a conocer esta mañana en rueda de prensa por directivos del Instituto Cultural de León.

Con el FIAC el ICL regresa a los eventos presenciales después de haber sido cerrados por la emergencia sanitaria y, como edición, en este 2020 recibirá artistas locales, nacionales e internacionales bajo un esquema novedoso tanto en la producción como en la difusión de las artes.

El programa contempla actividades de artes visuales y escénicas, charlas y mesas de reflexión, maridajes entre comida y arte, y un bazar de diseño y moda mexicana. Habrá conciertos, presentaciones de danza, exposiciones, puestas en escena y simposios.

Las actividades se desarrollarán en cuatro escenarios: la Plaza de Gallos, el Teatro María Grever, la Galería Jesús Gallardo y un restaurant de la localidad. En todas se contempla la asistencia del público hasta un 30 por ciento de la capacidad de aforo dado que en el estado de Guanajuato así lo establecen las medidas de seguridad e higiene de la fase amarilla del Semáforo Estatal para la Reactivación.

Un formato novedoso

En esta edición, por primera vez se realizarán presentaciones en vivo y a distancia, es decir, que habrá espectáculos que estarán sucediendo en países como Francis e Inglaterra pero serán transmitidos en vivo a través de pantallas gigantes y con presencia del público; a su vez, serán transmitidos vía internet por los sitios oficiales del ICL y sus redes sociales.

Entre las actividades destacadas, está el concierto de la Orquesta Sinfónica Pinto Reyes (OSPIR), una agrupación estudiantil formada por alumnos y maestros de la Escuela de Música de León, quienes estarán acompañados de músicos de la Orquesta Filarmónica de León (OFL), y ejecutarán la obra “Elíxir”. Será un estreno mundial de la obra compuesta por Markus Stockhausen, trompetista alemán hijo del también músico Karlheinz Stockhausen.

Otra de las producciones propias del FIACmx, es la puesta en escena “La irrecuperable sensación de no apestar o cómo la cocina murió de un ataque de soledad dirigida”, por Damián Cervantes. Los actores y actrices fueron seleccionados a través de una convocatoria realizada en la ciudad de León con el objetivo de impulsar el talento local y emergente, ya que muchos de ellos se encuentran en el inicio de una carrera histriónica en la región.

“Cada año apostamos porque, además de una programación de alto impacto a nivel internacional, esto permee en el grueso de nuestras áreas institucionales; el área académica es fundamental para nosotros y estamos convencidos de que la formación artística es esencial para el desarrollo de los individuos y de las comunidades (…) Éstas son unas de las apuestas más importantes del festival en el desarrollo de eventos propios, que sucedan y se produzcan cosas para la ciudad, para nuestros creadores y para nuestros alumnos”, comentó Carlos María Flores Riveira, director general del ICL.

Actividades escénicas

Como parte de las actividades escénicas llega el espectáculo “Long Distance” a cargo de Laleget Danza, agrupación de danza contemporánea que, con 15 años de labor, se ha posicionado como una de las más importantes en México a través de propuestas innovadoras, emocionantes y con un alto nivel técnico.

Danza Visual presentará “Desde el caparazón de la tortuga”, una reinterpretación del clásico infantil Momo de Michael Ende que conjuga teatro, danza, música en vivo, artes visuales y circenses.

“Josefina la gallina puso un huevo en la cocina” es el primer unipersonal que la compañía Vaca 35 Teatro explora, tomando como punto de partida un acontecimiento en la infancia del actor y presentando a la migración como un concepto detonante y las gallinas como metáfora de nuestra vida; quizás, en todo caso, ésta sea una investigación sobre el amor y la soledad.

Latas, botellas, pipas, ollas, etcétera, conforman los instrumentos musicales de Les Fo’ Plafonds, agrupación que aleja a los objetos cotidianos de su función principal. Los siete percusionistas tienen tal ritmo e imaginación para utilizar diversos accesorios y mantenerse siempre en armonía y en perfecta sincronización.

La banda británica The Chap ofrecerá un concierto de música electro-rock. La agrupación debutó en el 2003 con el álbum The Horse y su cuarto disco, Well done Europe, es un conjunto de canciones más elegantes y con inclinaciones electrónicas, mientras que, buscando un desafío, su siguiente álbum consistió en canciones libres de ironía y, dos años más tarde, regresaron con The Show Must Go, atravesando la situación política de Europa y la capacidad de la música rock para ser un agente de cambio.

También tendrá lugar la cuarta edición de “Trámite, buró de coleccionistas”, propiciando el encuentro entre diversos sectores de posibles coleccionistas de arte. Ésta será la primera vez que el proyecto nómada llegue a León para tejer redes entre artistas, curadores y coleccionistas de Guanajuato, Querétaro, Aguascalientes, Jalisco y Ciudad de México, acrecentando el mercado del arte y la dignificación laboral para creadores, gestores y curadores regionales.

En el renglón de las artes visuales, diversas exposiciones formarán parte de la programación: La nada no es nada, Catársis pero… ¿qué no está el mundo en su mejor momento?, Malxs Artistxs y No hay refugio que nos salve de nosotros mismos, las cuales estarán instaladas en las salas de la Galería Jesús Gallardo y del Teatro María Grever.

Todos los eventos tendrán cupo limitado y contarán con las medidas de higiene, en tanto que los boletos están a la venta en la plataforma Ticketmaster.

La Programación

Long Distance

Laleget Danza

México

Martes 03 noviembre / 20:00

Viernes 06 noviembre / 19:00

Desde el caparazón de la tortuga

Danza Visual

México

Miércoles 04 noviembre

12:00

Juan de Dios Mendoza

Performance

México

Miércoles 04 noviembre

17:00

Simposio

05 al 07 de noviembre

Josefina la gallina puso un huevo en la cocina

Vaca 35 Teatro

México

Jueves 05 noviembre